清华大学艺术博物馆“明灯：从威廉·莫里斯到麦金托什”特展

展览名称：“明灯：从威廉·莫里斯到麦金托什”特展

展览日期：2024年2月1日至5月26日

展览地点：清华大学艺术博物馆三层

约翰·拉斯金在《建筑的七盏明灯》中，以“献祭之灯”“真理之灯”“力量之灯” “美感之灯”“生命之灯”“记忆之灯”以及“遵从之灯”点明了建筑设计的七大原则，对艺术发展及现代设计产生了深远影响。工艺美术运动的萌芽可以追溯至19世纪50年代，在1880年至1920年间蓬勃发展，它主张社会改革，并在立场上反对工业生产和机械制造。在工艺发展方面，它借鉴了中世纪传统和民间装饰风格，以及各地区工艺文化的发展成果，维系了高格调的美学追求，影响遍及欧美以至世界范围。

本展览呈现的不仅是以威廉·莫里斯为代表的工艺美术运动，就1851年至1930年间设计史的发展历程而言，“从威廉·莫里斯到麦金托什”贯穿着本展的实物呈现，交叠着从工艺美术运动到新艺术运动和装饰艺术运动的发展阶段，直至现代主义风格的露首。展览分为开卷有艺、纹艺青年、饰艺向心、艺美之瓷、艺味其从、现代建艺六个展区，以英国维多利亚与艾尔伯特博物馆和清华大学艺术博物馆等机构和藏家的共计近200件展品，呈现了以工艺美术运动为核心发展阶段的书籍装帧、插画艺术、家居染织、金属工艺、陶瓷装饰、建筑设计等领域的成就。约翰·拉斯金奠定的理论基石，威廉·莫里斯引领的工艺实践，以罗杰·弗莱为代表的艺术趣味转向，综合助力着工艺美术运动的发展。在艺术与手工艺的纠葛中，在工业与手工艺的和解中，昭示着现代设计的真正开端。

工艺类、设计类展览以及国际交流展一直是本馆重要的展览版块，在现代设计史的范畴内，本馆已陆续策划并合作了关于未来主义、德国设计以及涵盖了20世纪诸多设计流派的设计乌托邦等主题的展览，工艺美术运动本身以及本展涉及的发展脉络则属于这个序列的开端和过渡阶段。就更宽广、更深入的视角而言，从约翰·帕克斯顿的水晶宫到勒·柯布西耶的萨伏伊别墅，从本展的第一件展品《建筑的七盏明灯》到最后一件展品《走向新建筑》，则以建筑实践和建筑理论的伏线，呈揭了工艺美术运动从萌芽到式微整个发展阶段的设计史走向。

重点文物

1、“水晶宫”建筑信息 设计师：约翰·帕克斯顿 1851年

2、《世界尽头的井》 威廉·莫里斯 1896年

3、草莓小偷（家居纺织物）威廉·莫里斯 1883年

4、珐琅装饰银制果酱盘 C·R·阿什比 1900-1901年

5、（清）道光款青花加红龙纹瓷盘 高4.1cm，口径17.5cm，足径10.6cm 清华大学艺术博物馆藏