“云出翠岫——岳增光山水画作品展”在京举行

画家岳增光在开幕式上讲话

10月10日，“云出翠岫——岳增光山水画作品展”在北京杏坛美术馆举行。展览作品分“青绿山水”“水墨山水”“工笔重彩山水”“‘邃’系列作品”四个部分，除“邃”系列之外，其他部分全部为画家在上半年疫情期间创作的。

展览现场

岳增光对山水画创作有着自己独特的审美观念和语言方式。线是他的主要造型语言，在写意山水大多都注重以墨为主的造型手段时，岳增光始终保持着以线造型的中国画传统，这使得他的山水画极具有书意之美。卢禹舜先生曾这样评价岳增光的作品，“在岳增光的作品中，那一笔一势不是源自墨的交汇，而是更多蕴含了线的韵味。这种以线传达的山水之趣，形成了有别于大众山水画的个性风格，突出了画家极强的以线造型的能力，在画家的笔下，那些富有柔韧性、弹性和张力的线条，就是满蕴生命情感的元素符号，在关照自然的过程中，融入了自身的审美情绪，从而对山水的形、质和空间有了更清晰的认识和理解，并将此抽象化、概念化成为表形达意的手段和载体，使他的山水具有了别的具一格的形式美感。”

展览现场

岳增光的山水具有一定的写心意味，画家凭借个性化的笔墨技巧，将写实和意念相融合，水墨笔墨纵横，青绿山翠欲滴，把浑朴自然铺陈在观众面前，展现出了一种绝少人工雕琢的自然形态。

展览现场

“邃”系列作品是岳增光独造的一种山水表现形式，整个系列意境隽永，构图奇崛，画家目极万里，心游大荒，魄力破地，天为之昂。将洪荒山川之趣、天人合一之境表现得畅快淋漓，在山峰的构建与造型和色彩处理方面，画家特别强化了画面的视觉效果和情绪结构，有意追求画风的奇崛、荒寒，从而深化了画家对理想山水的表现力。